Toulousains, allez faire la fête avec les Bubblies

Le 16 septembre prochain, les toulousains seront un peu plus chanceux que les autres : ils pourront assister à la fête de lancement du nouvel album des Bubblies.


Deux mots sur les bubblies : c'est du pop-rock intelligent, drôle et stimulant et un plaisir de jouer communicatif.


L'événement, ce n'est pas les Bubblies, ni la soirée, mais le nouvel album : il est vraiment très joli, on a envie de l'acheter rien que pour le regarder (en vente sur le site des Bubblies, au passage).


Le secret de fabrication ? C'est simple, il suffit de jeter le CD rond et son boitier carré, et de les remplacer par une clé USB en forme de pilule rose, le tout délicatement logé dans une boite qui en fait un cadeau idéal.


Alors si vous êtes à Toulouse le 16, vous savez ce qu'il vous reste à faire. Saluez les Bubblies pour moi...

Vidéo : Hocus Pocus et sa MPC

20SYL - Beat Making Video

20Syl est le leader du groupe français de hip-hop jazzy Hocus Pocus. Sur sa page MySpace, il propose une vidéo où l'on peut le voir travailler un morceau, étape par étape, avec son sampleur Akai MPC 2000... Un bon moyen de voir de quoi il s'agit, pour ceux qui n'ont jamais vu.

Et en plus, la musique est bonne.

The future of music

Ce qui se passe en ce moment dans le monde de la musique est assez énorme. Tout change : les artistes, les maisons de disques, les consommateurs, les modèles économiques, les technologies... Moi, je n'y comprends plus rien.
Enfin, je n'y comprenais plus rien. Car maintenant que j'ai lu "The Future of Music", je suis un peu moins perdu. Je comprends un peu mieux pourquoi les maisons de disque ont vécu leur âge d'or, et comment elles ont scié elles-mêmes la branche (juteuse !) sur laquelle elles étaient assises. Je comprends un peu mieux comment les artistes peuvent tirer parti de la nouvelle donne, et je suis maintenant convaincu qu'une solution du genre licence globale est, sinon idéale, du moins inévitable.
The future of Music est un ouvrage passionnant, clair, truffé d'informations, rédigé par deux professeurs à la Berklee School of Music (pour ceux qui ne savent pas, Berklee est un peu à la musique ce que Harvard est aux études de droit ou de business...).
Ce que j'ai trouvé le plus instructif, c'est la perspective historique : on nous rappelle comment les propriétaires de music-halls ont crié à la ruine au moment de l'invention du disque, puis comment la radio a remis tout ça en question (l'industrie était condamnée... déjà, une idée qui fait bien rire aujourd'hui), et puis la cassette, et puis la télé... A la fin, ces majors qui crient au loup à chaque fois qu'une nouvelle technologie fait son apparition et qui ensuite font leur beurre sur ce qui était censé les achever, on comprend qu'il est urgent de ne plus les écouter.

Ah oui et aussi : il y a un blog qui prolonge le livre...

Nu-Jazz: la compile par laquelle tout a commencé

Pour moi, c'est cette compilation qui a été le déclencheur.
Je venais de découvrir NoJazz, lors d'un concert au Suset. Un choc... Le lendemain, direction la FNAC, rayon Jazz...

Pas de disque de Nojazz, juste cette compilation. Faute de mieux, j'achète, je rentre chez moi et j'écoute... Quelques semaines plus tard, j'étais devenu un fan de Bugge Wesseltoft (G.U.B.N.U.F, le morceau qui se trouve sur la compile, reste l'un de mes favoris), de Laurent de Wilde (je connaissais déjà un peu), et de NoJazz bien sûr... Mais surtout de Rinne Radio, un groupe dont je n'ai plus trouvé aucune trace hors de cette compilation. Pourtant leurs trois morceaux ici réunis sont de véritables perles.

Ce n'est qu'un peu plus tard, après les avoir vus sur scène, que Wibutee, puis Nils Petter Molvaer et Eivind Aarset sont entrés dans mon Panthéon. Une bien belle compilation, je disais...